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古代芸術における空間・自然・装飾

序論

古代芸術における人体を学んだあと、今度はその身体を取り巻くものへと視線を広げなければなりません。すなわち、空間、自然、風景、動物、背景の建築、植物モチーフ、幾何学的形態、縁飾り、フリーズ、そしてしばしば「装飾」という言葉でまとめられるすべてのものです。しかし、この語は慎重に扱う必要があります。古代において装飾とは、単に主題の周囲を美しくするものではありません。それは空間を構造化し、読みを組織し、雰囲気を生み出し、宇宙的秩序を表現し、場所を区別し、表面を聖化し、物語を枠づけ、あるいは図像の意味を象徴的に延長することがあります。

古代芸術に表された空間は、近代的な意味で常に写実的であるとは限りません。それは階層的であり、象徴的であり、断片的であり、総合的であり、あるいは一貫した光学的奥行きによって構築されるのではなく、建築的・自然的要素によってリズムづけられることがあります。同様に、自然も常にそれ自体のために表されるわけではありません。それは聖なる舞台であり、豊穣のしるしであり、領域の指標であり、神話的な場所であり、様式化された環境であり、あるいは視覚的モチーフの貯蔵庫であることがあります。

したがってこの章の目的は、古代芸術が単に人物だけでなく、環境もまた思考していることを示すことにあります。それは存在の周囲にある世界を視覚的に組織しているのです。古代芸術における空間、自然、装飾を学ぶことは、古代社会がいかにして、自らの見える環境、想像された環境、象徴的な環境、構築された環境に形を与えたのかを理解することなのです。

表された古代空間は近代空間ではない

最初に理解すべき点のひとつは、古代芸術の空間を近代的な視覚習慣だけに基づいて判断してはならないということです。古代社会は、連続的で均質で、光学的にもっともらしい奥行きを常に再現しようとしたわけではありません。むしろ、次のような別の論理を好むことがあります。

  • 併置
  • 重ね合わせ
  • 階層
  • 正面性
  • 段の分離
  • 複数の視点の組み合わせ
  • 場所の象徴的組織化

これは、古代の芸術家たちが空間表現において「未発達」であったり「劣っていたり」することを意味しません。彼女たちや彼らは別の目的に応えていたのです。空間はまず次のために役立ちます。

  • 場面を読みやすくすること
  • 要素を階層化すること
  • 行為の領域を区別すること
  • 象徴的な枠組みを与えること
  • 完璧な光学的幻影よりも秩序ある世界を成立させること

覚えておくべきこと

  • 古代の空間は、自然主義的でなくても首尾一貫していることがある
  • 奥行きは常に主目的ではない
  • 可読性、階層、象徴的機能のほうがしばしば重要である
  • すべての伝統を近代遠近法で測ることは避けなければならない

意味の組織としての空間

古代芸術において、空間は単なる入れ物ではありません。それは意味に参加しています。人物、物、建物、神々、死者、動物、あるいは徴の関係を組織しているのです。宗教的、政治的、葬送的、家庭的な場面は、同じようには空間を用いません。なぜなら、それぞれ異なる関係を表現しているからです。

空間は次のような役割を果たします。

  • 世界を分けること
  • 人物同士を近づけたり遠ざけたりすること
  • 聖なるものと俗なるものを区別すること
  • 君主を中心に置くこと
  • 視線を導くこと
  • 物語を視覚的な道筋の中に刻み込むこと
  • 安定、暴力、豊かさ、静謐さの雰囲気を生み出すこと

よく見られる手段

  • 水平の段
  • 中心軸
  • 対称性
  • 建築的枠づけ
  • 閾や扉
  • 区切りとしての山や樹木
  • 行列の線
  • 玉座、祭壇、壇

したがって古代の空間とは、見えるものの知的・象徴的組織の一形態なのです。

自然は単なる背景ではない

多くの古代作品において、自然は単なる受動的背景ではありません。それは宗教的、政治的、宇宙的、領土的、あるいは詩的価値を持つことがあります。川、山、木、庭園、砂漠、湿地、海は、単に場面が「どこ」で起こるかを示すだけではありません。その意味についても何かを語っているのです。

自然は次のようなものでありえます。

  • 起源の場所
  • 聖なる空間
  • 豊穣のしるし
  • 支配された領域
  • 狩猟や戦争の舞台
  • 神話的環境
  • 繁栄のモチーフ
  • 宇宙的現前

それが表しうるもの

  • 豊かさ
  • 世界の秩序
  • 神々の力
  • 領土の豊かさ
  • 境界
  • 試練
  • 平和

したがって古代の自然を、単なる二次的背景装飾へと還元してはなりません。それはしばしば意味に満ちています。

川・山・海 ― 大きな象徴的環境

ある自然要素は、多くの古代伝統の中でとりわけ強く繰り返し現れます。なぜなら、それらは現実的であり、生命に不可欠であり、かつ象徴的でもあるからです。

それは次のことを表しえます。

  • 生命
  • 豊穣
  • 流通
  • 境界
  • 地方神
  • 文明の安定

それは次のことを喚起しえます。

  • 高み
  • 神的なものとの接触
  • 保護
  • 遠いあるいは神話的な場所
  • 聖なる起源

それは次のことを意味しえます。

  • 開放
  • 交易
  • 危険
  • 未知
  • 海上的権力

こうした大きな環境は、単に観察されるのではありません。それらは思考されています。その表現はしばしば、宇宙観、経済、集団的記憶を凝縮しているのです。

風景 ― 相対的な希少さ、しかし現実の存在

古代には風景が本当には存在しない、と言われることがあります。しかしこの断定はあまりに乱暴です。たしかに、多くの古代伝統は、自然そのものが主要主題となる近代的意味での自律した風景を発展させていません。けれども、それは環境が表されていないことを意味しません。

実際には、さまざまな形の風景があります。

  • 場面に組み込まれた風景
  • 聖なる風景
  • 葬送風景
  • 庭園風景
  • 狩猟風景
  • 神話的風景
  • 装飾的風景
  • 建築によって枠づけられた風景

覚えておくべきこと

  • 古代の風景はしばしば何らかの機能と結びついている
  • それは物語、祭祀、装飾から完全に切り離されることは稀である
  • それは様式化され、断片化され、象徴的であり、あるいは自然の細部に非常に注意深いことがある
  • 完全な不在よりも、風景の諸形態について語るべきである

したがって古代は風景を知らないのではなく、それを別の仕方で考えているのです。

庭園・果樹園・秩序づけられた自然

庭園は、ある古代文化において重要な位置を占めます。それが現実のものであれ、表現されたものであれ、理想化されたものであれ同様です。庭園は自然の特殊な形態をなしています。すなわち、秩序づけられ、手が加えられ、制御され、ときに聖であり、ときに王的であり、ときに家庭的でもある自然です。

庭園は次のものを組み合わせえます。

  • 樹木
  • 小道
  • 囲い
  • 水盤
  • 動物
  • 香り

図像の中でそれが意味しうるもの

  • 豊かさ
  • 平和
  • 威信
  • 秩序
  • 聖なるものへの近さ
  • 育まれた美
  • 人間と環境の調和

庭園は、とりわけ興味深いモチーフです。なぜならそれは自然と文化のあいだに位置するからです。それは、古代社会が生きたものをいかに意味の空間へと変えたかを示しています。

動物 ― 現実的・象徴的・神話的現前

古代に表された空間には、しばしば動物が住んでいます。それらは現実の要素として示されることもあれば、権力の徴、神の属性、豊穣の姿、狩猟の相棒、標章、守護者、あるいは幻想的存在として示されることもあります。

動物のいくつかの位相

  • 日常の動物
  • 威信ある動物
  • 聖なる動物
  • 脅威となる動物
  • 君主によって制御された動物
  • 象徴動物
  • 混成あるいは幻想的な動物

動物が表しうるもの

  • 自然に対する支配
  • 領土の豊かさ
  • 神の力
  • 狩猟の高貴さ
  • 世界の暴力
  • 見えるものと見えないもののあいだの通過

したがって動物は、単に場面に「付け加えられる」ものではありません。それは意味と雰囲気の構築に全面的に参加しているのです。

建築と表された空間

古代芸術では、空間はしばしば建築によって構造化されます。柱、扉、玉座、天蓋、壁、聖域、宮殿、階段、列柱廊、亭などは、人物を位置づけ、場面を階層化するために用いられます。

表された建築はいくつかの機能を持ちえます。

  • 行為の場を示すこと
  • 場所の地位を示すこと
  • 人物を枠づけること
  • 現前を記念碑化すること
  • 内と外を分けること
  • 聖なるものや権力への接近を組織すること
  • 構成に視覚的リズムを与えること

それが図像にもたらすもの

  • 幾何学的秩序
  • 枠の効果
  • 構造化された奥行き
  • 空間的階層
  • 記念碑的な尊厳

したがって古代の空間はしばしば混成的な空間です。そこでは自然と建築が応答し合い、対立し合い、あるいは均衡し合っています。

装飾を枠であり言語として考える

装飾は時に付随的なものとして扱われます。しかし実際には、それはしばしば根本的です。縁飾り、フリーズ、ロゼット、パルメット、ロータス、メアンダー、組紐、星文、反復する植物モチーフ、色帯、描かれたあるいは彫られた枠は、単に空白を埋めるためだけにあるのではありません。それらは表面を組織し、そこに論理を与えます。

装飾は次のことをなしえます。

  • 領域を分けること
  • 移行を示すこと
  • 主図像を枠づけること
  • 表面を聖化すること
  • リズム的反復を生み出すこと
  • 作品を視覚的伝統に結びつけること
  • 様式的アイデンティティを生み出すこと

覚えておくべきこと

  • 装飾は必ずしも二次的ではない
  • それは構造的でありうる
  • 可読性に参加している
  • それぞれの文化に固有の視覚体制を生み出す

したがって古代美術史は、主要人物だけでなく装飾モチーフにも真の位置を与えなければなりません。

植物モチーフ ― 生命・豊穣・再生

もっとも広く見られる装飾の中には植物モチーフがあります。葉、花、茎、シュロ、葡萄、蓮、パピルス、枝、様式化された樹木、ガーランドは、多くの伝統において大きな役割を果たしています。

これらのモチーフが表しうるもの

  • 豊穣
  • 成長
  • 再生
  • 繁栄
  • 自然の秩序
  • ある地域や祭祀との結びつき
  • 様式化された生の美

それらは次のような場に現れます。

  • 建築
  • 貴重な物
  • 織物
  • 絵画
  • レリーフ
  • 縁取り
  • 葬送装飾
  • 権力の芸術

したがって植物的装飾は単なる飾りではありません。それはしばしば、生命の循環と豊かさについてのヴィジョンを担っています。

幾何学的モチーフ ― 秩序・リズム・制御

幾何学的モチーフもまた非常に重要です。線、格子、市松、渦巻き、シェヴロン、メアンダー、円、格子組み、反復帯、対称的構成は、いくつかの機能を果たします。

それらが表しうるもの

  • 秩序
  • 測定
  • 制御
  • 安定
  • リズム
  • 領域の分離
  • 視覚的調和

幾何学は具象とは異なる仕方で作用します。それは必ずしも物語を語るわけではありませんが、構造を与えます。それは視覚的効果であると同時に、精神的枠組みも生み出します。

その重要性が示すこと

  • 古代芸術は人間像だけを重んじてはいない
  • 装飾的抽象には真の力がある
  • ある文明は、リズムと反復によって多くを語りうる

したがって幾何学的装飾は、それ自体でひとつの視覚的思考形態なのです。

宇宙的装飾

ある文脈では、表された、あるいは装飾された空間は、より広い世界のヴィジョンを指し示します。すなわち、空、星、天体、方位、宇宙秩序、時間の循環です。そのとき装飾は宇宙論的なものになりえます。

それは次のようなものを通して現れます。

  • 星のモチーフ
  • 太陽円盤
  • 月の三日月
  • 円環的な反復
  • 四分的構成
  • 装飾された天井や穹窿
  • 空・地・権力の結びつき

これらの仕組みが果たすこと

  • 場面を宇宙の中に刻み込むこと
  • 権力や祭祀を高次の秩序に結びつけること
  • 世界全体を示唆すること
  • 空間に聖的あるいは宇宙的な意味を与えること

したがって古代芸術は、装飾された表面を宇宙の凝縮された図像へと変えることができるのです。

枠づけること・分けること・視線を導くこと

装飾と空間組織は、目を導くためにも役立ちます。古代作品は、より後の芸術と同じ手段に頼らずに、視線を方向づけることができます。それは次のようなものを用います。

  • 内部枠
  • 反復
  • 行列の線
  • 対称性
  • モチーフの交替
  • 色彩の対比
  • 中心人物
  • 建築的閾
  • 区切りとしての樹木や柱

これらの仕組みが可能にすること

  • 何が主であるかを示すこと
  • 場面を分けること
  • 情報を階層化すること
  • 読みのリズムを与えること
  • 視線を中心と周縁のあいだで循環させること

このように、空間と装飾は視覚的読解の技法でもあるのです。

葬送空間・聖空間・政治空間

すべての表された空間が同じ機能を持つわけではありません。いくつかの大きな空間体制を区別しなければなりません。

葬送空間

それは次のようでありえます。

  • 閉じられている
  • 守られている
  • 来世へ向けられている
  • 記憶の徴に満ちている
  • 死者に伴うために構造化されている

聖空間

それは次のようでありえます。

  • 階層化されている
  • 図像や祭壇を中心にしている
  • 閾によって印づけられている
  • 日常から分離されている
  • 守護の徴に満ちている

政治空間

それは次のようでありえます。

  • 記念碑的である
  • 軸的である
  • 秩序立っている
  • 圧倒するために構想されている
  • 支配の経路と結びついている

覚えておくべきこと

  • 空間のタイプごとに、それに応じた装飾と表象が生まれる
  • 場所の機能は視覚形式に影響を与える
  • 表された空間は常に社会的・象徴的に資格づけられている

様式化された自然と観察された自然

様式化された自然と観察された自然を、あまりに硬直して対立させることは避けなければなりません。古代芸術では、この二つの論理が共存することがあります。植物は強く秩序づけられながらも識別可能でありえます。動物は注意深く観察されながらも、象徴的計画に奉仕しえます。風景は実在の場所を想起させつつ、正確な転写を目指さないことがあります。

これが意味すること

  • 様式化は現実への無知ではない
  • 観察は慣習を消し去らない
  • 表された自然は、ほとんど常に解釈されている

この点は、単純化された判断を避けるうえで本質的です。反復する植物形態は、自然主義的でないからといって「貧しい」のではありません。それは非常に強い装飾的、あるいは聖的論理に応えていることがあるのです。

空間・装飾・文化的アイデンティティ

装飾、モチーフ、空間構成、自然の扱いに関する選択は、ある文明の視覚的アイデンティティに強く寄与します。ある伝統は次のようなものを優先します。

  • 密に装飾された表面
  • より中立的な背景
  • 幾何学的枠組み
  • 特定の花のモチーフ
  • 建築化された空間
  • 象徴的風景
  • 様式化された動物
  • 非常にコード化された宮廷や聖域の装飾

これが示すこと

  • 装飾は主要な文化的指標である
  • それは視覚的伝統を見分けることをしばしば可能にする
  • それは表された主題を越えて作品どうしを結びつける
  • それはひとつの芸術世界の首尾一貫性に参加する

したがって古代美術史は、「大きな主題」とその装飾体制とを切り離すことができません。

なぜこの章が重要なのか

この章が重要なのは、それが古代芸術が人間像、神々、君主だけに限られないことを示すからです。それはまた、環境、表面、枠、リズム、世界の周囲のあり方にも形を与えます。それは存在とそれを取り巻く世界の関係を視覚的に思考しているのです。

この視点によって、次のことがよりよく理解できます。

  • なぜ装飾がしばしば思われる以上に重要なのか
  • なぜ古代の自然が意味に満ちているのか
  • いかにして空間が図像の読解を構造化するのか
  • 植物的・幾何学的・宇宙的モチーフがどのように視覚的思考に参加するのか
  • なぜ芸術的伝統が、その表面体制や環境体制によっても区別されるのか

古代芸術における空間、自然、装飾を学ぶことは、したがって、何が表されているかだけでなく、それが置かれている視覚世界そのものを見ることを学ぶことなのです。

覚えておくべき重要なポイント

  • 表された古代空間は、近代遠近法だけで判断してはならない
  • 自然は、記述的であると同時に、象徴的、宗教的、政治的、領土的であることが多い
  • 風景は古代にも存在するが、しばしば物語、祭祀、装飾と結びついた形をとる
  • 動物、植物、建築、装飾モチーフは意味に全面的に参与している
  • 装飾は表面を構造化し、視線を導き、空間に性格を与える
  • 植物的・幾何学的・宇宙的モチーフはそれ自体で視覚言語である
  • それぞれの文明は、自らの芸術的アイデンティティに寄与する空間体制と装飾体制を発展させる

次章への移行

古代社会が空間、自然、装飾をどのように組織しているかを理解したなら、新たな問いが本質的になります。世界規模で見たとき、古代の大きな様式、大きな形式コード、大きな芸術伝統とは何か。
したがって次章では、古代の様式・コード・大きな芸術伝統を扱うことができます。