序論

古代芸術の素材、技法、主要媒体を学んだあと、今度はそのもっとも根本的な領域のひとつに目を向けなければなりません。すなわち、聖なるものとの結びつきです。非常に多くの古代文明において、図像、物、建築、装飾、形態は、人間の見える世界だけに属しているのではありません。それらはまた、人間と見えない力との関係にも参与しています。すなわち、神々、女神たち、祖先、霊、宇宙的な力、聖なる原理、あるいは守護的な力です。

現代における大きな誤解のひとつは、古代の宗教作品を、単なる象徴的表象や、信仰の挿絵として見ることです。実際には、それらはしばしばはるかに強い機能を持っています。それらは、神的なものを見せるためだけにあるのではありません。それを現前させ、敬い、その顕現のための支持体を与え、儀礼を組織し、聖なる空間を構造化し、共同体を見えない世界との生きた関係の中に刻み込むためにもあるのです。

したがってこの章の目的は、古代芸術の宗教的次元が、聖なるものの美学へと還元できないことを示すことにあります。それはしばしば、祭祀の働きを担うもの、世界の諸層のあいだの媒介者、儀礼的効力の支持体、そして現前の言語なのです。芸術、祭祀、見えない世界を学ぶことは、古代において、見ること、示すこと、聖別すること、敬うこと、現前させることが、深く結びついた行為であることを理解することなのです。

聖なるものは形から切り離されていない

多くの古代世界では、図像、儀礼、聖所、供物、儀礼の言葉、神的現前のあいだに明確な分離は存在しません。見える形は宗教的生活の外部にあるのではなく、その一部を成しています。神像、祭祀用レリーフ、葬送画、奉納石碑、儀礼の仮面、聖域に捧げられた貴重品、あるいはある種の装飾モチーフさえも、聖なるものとの関係において能動的な役割を果たしえます。

これは、作品が単に「何かの図像」としてだけ分析されてはならないことを意味します。それはまた、次のようなものでありえます。

• 現前の支持体
• 聖別された物
• 祭祀の道具
• 守護
• 見えない力の物質化
• 人間と神格のあいだの媒介
• 儀礼がその周囲に組織される象徴的中心

覚えておくべきこと

• 古代の宗教は、観念やテクストだけに基づくのではない
• それは物質的形態の中に展開する
• 図像はつねに単なる表象として考えられているわけではない
• 作品の美しさ、素材、尺度、場所は、その聖なる効力に参与しうる

したがって古代の聖なる芸術は、宗教を飾るだけではなく、その内部で作用しているのです。

表象するのか、現前させるのか

古代宗教芸術を理解するためのもっとも重要な問いのひとつは次のものです。図像は神格を表象するためのものなのか、それともそれを現前させるためのものなのか。答えは文化、文脈、用途によって異なりますが、多くの場合、後者の次元が本質的です。

神の図像は、単に神の姿としてではなく、次のようなものとして構想されうるのです。

• 顕現の場所
• 接触の点
• 儀礼的支持体
• 力を宿した形
• 聖域や儀礼における安定した現前

だからといって、物がもっとも単純な意味で機械的に神格「そのもの」である、ということではありません。単純化は避けなければなりません。しかし、多くの古代伝統において、図像と現前の関係は、図像がただそれと切り離された視覚的記号にすぎないという現代的発想よりも、はるかに強いものだったことを理解しなければなりません。

この区別がすべてを変える

• 彫像はもはや単なる造形作品としてだけ見られない
• なぜそれが聖別され、衣を着せられ、洗われ、運ばれ、敬われなければならないのかが理解できる
• その破壊、奪取、冒瀆が、なぜ宗教的にも政治的にも巨大な意味を持ちうるのかも理解できる

したがって祭祀像は、神的なものの模倣というより、その力の定着点であることが多いのです。

神像 ― 見えない力の見える身体

多くの古代文明において、神像は中心的な位置を占めます。それは、人間の空間の中では捉えがたいままであるものに形を与えます。それは必ずしも神をその絶対的本質において可視化するわけではありませんが、神に対して、読み取れ、定位でき、敬われる現前を与えるのです。

神像は次のようでありえます。

• 記念碑的、または小規模
• 聖域に固定される、あるいは行列で移動することもある
• 石、木、金属、粘土、複合素材で作られる
• 衣服、宝飾、冠、属性によって飾られる
• 祭壇、内陣、供物、特定の建築と結びつく

神像のよくある機能

• 敬意を受けること
• ある場所に神の現前を示すこと
• 儀礼を集中させること
• 行列や祭りの中心として機能すること
• 都市、神殿、共同体を守ること
• 聖なる世界の階層を可視化すること

ある場合には、神像は限られた内的空間に保たれます。別の場合には、ある機会に公に現れます。その接近可能性や隔たり自体が、その力に参与しているのです。

覚えておくべきこと

• 神像は単なる挿絵ではない
• それは祭祀空間を組織する
• それはある種の現前を帯びた存在として扱われうる
• その素材、尺度、姿勢、場所は本質的である

儀礼物 ― 芸術が祭祀行為に入るとき

古代の宗教芸術は彫像だけに限られません。非常に多くの物が儀礼行為に参加しています。

• 供物の器
• 香炉
• 灯火
• 灌奠の器具
• 祭壇
• 旗標
• 仮面
• 行列のための物
• 聖なる箱
• 儀礼用織物
• 祭司の標章
• 祭具

これらの物は単なる実用品ではありません。その形、装飾、素材、扱われ方は、全面的に儀礼に参与します。貴金属の香炉、装飾された杯、刻まれた祭壇、あるいは細工の施された灯火は、身振りの荘厳さ、階層、聖なる質を強める感覚的効果を生み出します。

儀礼物の役割

• 捧げること
• 清めること
• 焚くこと
• 照らすこと
• 聖別すること
• 納めること
• 運ぶこと
• 祭祀の威厳を示すこと
• 儀礼の段階を構造化すること

したがって古代美術史は、巨大な記念碑像だけでなく、こうした行為の物にも十分な位置を与えなければなりません。

聖域 ― 見えないもののために形づくられた空間

見えない世界は、物によって喚起されるだけではありません。それは空間的にも組織されます。聖域、神殿、聖地、儀礼墓は単なる容器ではありません。それら自体が、人間と見えない力とのあいだに特別な関係を可能にするために作られた象徴的構築です。

聖なる空間は次のようなものを含みえます。

• 印づけられた入口
• より限定された区域への段階的進行
• 祭壇
• 神像
• 供物の部屋
• 奉納の堆積
• 碑文
• 守護的モチーフ
• 意味ある方位
• 儀礼的移動のための空間

なぜ聖なる建築が本質的なのか

• それがアクセスを階層化するから
• 俗なるものと聖別されたものを分けるから
• 身体と視線を導くから
• 神的なものへの接近を演出するから
• 図像と供物の現前を枠づけるから
• 祭祀を領域の中に持続的に刻み込むから

したがって聖地は、図像の単なる背景ではありません。それは宗教的媒介そのものの一部なのです。

図像を捧げること、物を捧げること ― 奉納の身振り

古代では、多くの宗教作品が捧げられます。小像、板、石碑、小さな彫像、宝飾、器、象徴物は、奉納として聖域に置かれることがあります。この奉納の身振りは、物、奉納者、聖地、敬われる力を結びつけます。

奉納物は次のような意図に応えうるのです。

• 神格に感謝すること
• 恩恵を願うこと
• 誓願を果たすこと
• 敬虔さを示すこと
• 聖域に自分の痕跡を残すこと
• 癒やし、保護、救済を得たことを証言すること

なぜ奉納が美術史に重要なのか

• 作品そのものが行為たりうることを示すから
• 小規模な宗教形態を明らかにするから
• 聖なる物の社会的多様性を可視化するから
• 芸術的生産、信心、記憶を結びつけるから

古代の聖域は、巨大な公式作品だけで満たされているのではありません。それはまた、神的なものとの具体的関係の濃密さを見せる無数の奉納物を蓄えることもあるのです。

葬送芸術と死者との関係

古代の見えない世界は神々だけに限られません。それはまた、死者、祖先、来世の力、守護的または恐るべき霊も含んでいます。葬送芸術はここで大きな役割を果たします。なぜなら、それは生者と死者のあいだの関係を組織することを可能にするからです。

墓、石棺、壁画、石碑、葬送仮面、肖像、死者のそばに置かれた物、建築的しつらえは、単に記念的なだけではありません。それらはまた次のこともなしえます。

• 来世への通過を守ること
• 象徴的な生存の一形態を保証すること
• 死者に伴うこと
• 故人とその系譜のつながりを維持すること
• もうひとつの世界のヴィジョンを演出すること
• 消えた者の地位を示すこと

葬送図像が目指しうること

• 顔を保つこと
• 死者を理想化すること
• 儀礼的枠組みの中に死者を示すこと
• その威厳や地位を示すこと
• その名を持続の中に刻むこと
• その記憶と行く末を守ること

したがって葬送芸術は、古代図像が死者の見えないものとの関係の中でも作用していることを示しています。

祖先、記憶、不在者の現前

いくつかの古代世界において、祖先は単に過去の死者ではありません。彼らは何らかの仕方で、集団の生活の中に現前し続けます。彼らは敬われ、呼びかけられ、恐れられ、象徴的に養われ、相談され、あるいは系譜、家、権力のアイデンティティの中に組み込まれることがあります。

そのとき芸術は次のことに役立ちます。

• 祖先を可視化すること
• 家庭空間または祭祀空間の中でその位置を安定させること
• 家族的または王朝的連続性を示すこと
• 生きた記憶を保つこと
• 死者の過去を生者の現在に結びつけること

それは次のような形をとりうる

• 肖像
• 板
• 石碑
• 家庭祭壇
• 碑文
• 祖先祭祀に関わる物
• 定期的に再活性化される葬送装飾

芸術と祖先の結びつきは、古代の見えない世界が能動的な記憶の世界でもあることを思い出させます。

見えるものを、見えないものへの閾として

古代の宗教芸術は、しばしば閾の論理によって機能します。見えるものは、それ自体のためにあるだけではありません。それは何か別のものへと開いています。図像、彫像、モチーフ、空間、物は、それ自体で完結していません。それらは見えるものを越えたものへと方向づけるのです。

この論理は、いくつかの要素の中に読み取れます。

• 強い正面性
• 対称性
• 記念碑性
• 尺度の階層
• 光
• 輝く素材
• 高所への配置
• 段階的な接近
• テクストと図像の結合
• 守護的または聖なる徴の反復

なぜこの論理が重要なのか

• それが形が単なる装飾ではないことを示すから
• それが接近、敬意、ときに畏れの経験を生み出すから
• 近代的意味での写実を目指さない作品を理解する助けとなるから
• それが美学、儀礼、宇宙論を結びつけるから

このように作品は、二つの世界秩序のあいだの通路として現れうるのです。

碑文と徴の役割

多くの聖なる文脈において、図像は単独ではありません。それは碑文、神名、奉納文、祈り、定型句、守護的徴とともにあります。これらのテクスト的または象徴的要素は副次的ではありません。それらは物の意味を強め、明確にし、あるいは活性化します。

碑文は次のようなことをなしえます。

• 神格または奉納者を特定すること
• 供物を固定すること
• 信心を公にすること
• 物を聖別すること
• 持続的記憶を刻むこと
• 言葉を見えるものに結びつけること

テクストと図像の結合が可能にすること

• 視覚形式と儀礼的発話を結びつけること
• 作品の聖なる地位を安定させること
• 象徴的効力を強めること
• 物を記憶と現前の支持体にすること

したがって古代の見えない世界は、文字、名、定型句を通しても現れるのです。

示すこと、隠すこと、顕すこと

すべての古代の聖像が、つねに誰にでも見えるように作られているわけではありません。あるものは公に示され、あるものは内部空間に限られ、またあるものは儀礼の特定の時にしか現れません。したがって可視性そのものが、宗教的な論点なのです。

聖なる作品は次のようでありうる

• 常時可視
• ある種の人々にだけ可視
• 祭りや行列の時に示される
• 内部空間に隠される
• 覆われ、衣を着せられ、ヴェールをかけられる
• ときどきだけ顕される

この可視性の管理には、いくつかの機能があります。

• 聖なる性格を強めること
• 距離を生み出すこと
• アクセスを階層化すること
• 公共のものと限定されたものを区別すること
• 顕現に特別な力を与えること

したがって古代宗教芸術の歴史は、見えるものだけでなく、つねには見えないものも考慮しなければなりません。

祭祀を感覚的パフォーマンスとして考える

古代における見えない世界との関係は、視覚だけを通して生じるのではありません。それはまた次のものも動員します。

• 香、煙、油による嗅覚
• 歌、祈り、楽器、行列による聴覚
• 儀礼的操作、織物、物による触覚
• ときに供物や聖なる食事による味覚
• 動き、光、熱、群衆の知覚

したがって宗教作品は、より広い感覚経験の中に戻して考えなければなりません。炎に照らされ、煙に包まれ、織物をまとい、歌と供物に囲まれた彫像は、近代的なガラスケースの中に孤立した物と同じ効果を生みません。

これが意味すること

• 祭祀芸術はしばしば多感覚的である
• 物や図像は儀礼的パフォーマンスの中で機能する
• 近代の静かな博物館的知覚は、作品の意味を尽くさない
• 古代の聖なるものは、雰囲気、リズム、反復、集団的現前の問題でもある

宗教伝統の多様性

ひとつの重要な点を強調しなければなりません。芸術と見えない世界を結びつける古代的な方法は、ひとつではありません。メソポタミア、エジプト、ギリシア、ローマ、ペルシア、インド、中国、古代アフリカ、古代アメリカの伝統は、同じ図像を生み出すわけでも、現前と表象の同じ関係を考えるわけでも、聖なるものを同じように組織するわけでもありません。

しかし、比較可能な問いはしばしば見出されます。

• 見えないものにどう形を与えるか
• 場所をどう聖なるものにするか
• 儀礼をどう素材に刻み込むか
• 図像、言葉、供物、空間をどう関係づけるか
• 公共のものと聖別されたものをどう区別するか
• 芸術をどう宗教的効力と結びつけるか

したがって均質化せずに比較しなければならない

• 機能は似ていても、思考体系が同じとは限らない
• 視覚形式は大きく異なりうる
• 素材と儀礼的身振りは文化によって変わる
• 図像と聖なる力の関係は、つねに同じ程度で普遍的ではない

この慎重さが、古代世界の本当の多様性を尊重することを可能にします。

なぜこの章が重要なのか

この章が重要なのは、古代芸術が、趣味、様式、形だけからは理解できないことを示しているからです。図像が何をするのか、物が何を活性化するのか、聖なる空間が何を組織するのか、儀礼が何を可能にするのかも理解しなければなりません。

この視点によって、私たちはよりよく理解できます。

• なぜある作品が記念碑的で、別の作品が操作可能なのか
• なぜ神像がこれほど特別な地位を持つのか
• なぜ奉納、墓、聖域、祭祀が芸術生産の主要な場なのか
• なぜ図像の破壊や移動が巨大な意味を持ちうるのか
• どのように古代の見えるものが見えない秩序へと開くのか

芸術、祭祀、見えない世界を学ぶことは、したがって古代の宗教作品が単なる信仰の対象ではなく、人間と日常世界を超えるものとのあいだの能動的媒介であることを理解することなのです。

覚えておくべき重要なポイント

• 古代において宗教芸術は、しばしば見えないものとの関係に直接参与する
• 聖なる図像は、表象するだけでなく、しばしば現前させる
• 神像、儀礼物、奉納物、聖域はひとつのまとまりを形成する
• 葬送芸術と祖先祭祀は、見えないものが死者にも関わることを示す
• 作品の可視性は管理され、段階づけられ、儀礼化されうる
• 祭祀経験は多感覚的であり、視覚だけに還元できない
• 古代の宗教伝統は非常に多様であり、均質化せずに比較しなければならない

次章への移行

祭祀と見えない世界との関係における芸術の役割を理解したなら、次に中心となる問いはこうです。古代作品は、権力、壮大さ、勝利、政治的権威をどのように演出するのか。
したがって次章では、芸術、権力、視覚的プロパガンダを扱うことができます。